Activiteiten

Door de ingrijpende organisatorische gevolgen van corona verschuift de expo Activewear met gastcuratoren Elodie Ouédraogo en Olivia Borlée naar het voorjaar van 2021. Vele modehuizen, musea en andere partners voor deze expo starten pas over een paar maanden opnieuw een normale werking op. Hierdoor komt onze voorbereiding ernstig in het gedrang. Bovendien zijn een aantal cruciale elementen uit de expo wegens niet-essentiële verplaatsingen op dit moment niet mogelijk. Dankzij de verschuiving naar 2021 kunnen we blijven inspelen op de grote sportieve evenementen zoals de Olympische Spelen en het EK die ook verplaatst zijn.In de plaats van Activewear programmeren we een expo met eigen collectie: Dress Code.

Wat zegt een verdwenen knoop op een mantel, een strakke jurk in een felle kleur, een verborgen zakje in een gilet, een japon met brede schapenboutmouwen of een maatpak in fijne wol? De jurken, hoeden, sieraden en schoenen die Modemuseum Hasselt bewaart, werden geselecteerd, gedragen en gekoesterd en zijn verbonden met herinneringen, emoties en avonturen. Ze vormen een tastbare getuigenis van een geleefd leven, een individuele geschiedenis. Voor DRESS.CODE. dook Modemuseum Hasselt in het eigen, rijk gevulde archief. Aan de hand van vijf thema’s of ‘codes’ (vorm, stof, vanitas, identiteit en verhalen) ontleden we onze objecten en brengen we persoonlijke, vaak verborgen, verhalen rond schoonheid, hoop, zelfvertrouwen, klasse en levensstijl. De tentoonstelling wisselt talloze anonieme stukken af met iconische objecten van designers en modehuizen zoals Comme des Garçons, Raf Simons, Alexander McQueen en Yves Saint Laurent. Verder stellen we enkele recente aanwinsten voor het eerst tentoon. Een inspirerende expo die je ongetwijfeld ook inzicht geeft in je eigen ‘dresscode’. Reserveren is verplicht.

Met Wiki Women Design wil het Vlaams Architectuurinstituut vrouwen die hun stempel hebben gedrukt op het ontwerperfgoed in België uit de schaduw van de geschiedenis halen. Binnen diverse disciplines gaande van (interieur)architectuur tot grafisch ontwerp en van mode tot productdesign bleven veel vrouwen onder de radar van instellingen, onderzoek en verzamelingen. Modemuseum Hasselt, bijgestaan door MoMu en Eperon d’Or, steunt dit fantastische project door het modeluik te trekken en op 28 juni een schrijfsessie* te organiseren. Yvette Lauwaert, Lieve Van Gorp, Anne Chapelle, Jenny Meirens, Kristina De Coninck, Nina Meert, Nathalie Verlinden, France Andrevie, Maggy Baum, Sofie D’Hoore,… om er maar enkelen te noemen, zullen die dag via Wikipedia worden ontsloten. *De schrijfsessie zal deels fysiek, deels digitaal georganiseerd worden. Oproep! We hebben reeds een lijst van honderdvijftig namen, maar denkt u aan iemand die zeker niet mag ontbreken, bent u in het bezit van bron– of archiefmateriaal of wenst u zelf deel te nemen, laat het ons dan weten via mail: anais.huyghe@hasselt.be.

Hoe ontdek je de verborgen verhalen achter een negentiende-eeuwse jurk, een gehavend negentiende-eeuws lijfje, een fonkelende charlestonjurk of twee cocktailjurken van Balmain? Ingrid Mida reikt je tijdens deze unieke—gestreamde—lezing graag de handvatten hiervoor aan. Slow looking is hierbij het codewoord. Dr. Ingrid E. Mida heeft een PhD in Art History & Visual Culture. Ze is kunst- en modehistoricus en auteur van ‘The Dress Detective’, waardoor de expo DRESS.CODE. geïnspireerd is. Prijs: gratis De link naar de lezing ontvang je na inschrijving.

Wat een ramp! In het museum werd een grote roof gepleegd. Help ons de dader én de buit op te sporen. Kruip in de huid van een ‘dress detective’, ontleed kledingstukken, speur naar verborgen tips en kraak de code. Wees grondig en… snel! Want de klok tikt genadeloos. Lukt het jou om de misdaad op te lossen? Vraag je speurneuzenboekje aan het onthaal van het museum (gratis). Wanneer: doorlopend, tijdens de volledige duur van de tentoonstelling DRESS.CODE. Prijs: kinderen gratis, (groot)ouders betalen het voor hen geldende tarief

Laat je onderdompelen in de Afrikaanse textielcultuur in 'Pagne Africain', een pan-Afrikaanse stoffententoonstelling. Een exclusieve selectie Afrikaanse stoffen laat je in dwarsdoorsnede het hele continent zien. Bovendien leggen de stoffen de rijkdom aan kennis, geschiedenis, spiritualiteit en betekenis die in de weefsels is ingebed, bloot. De tentoonstelling presenteert de veelzijdigheid van de Afrikaanse textielcultuur en -praktijk. De essentie ligt niet in de tegenstelling tussen arm en rijk, maar in de rijkdom aan kennis, geschiedenis, spiritualiteit en betekenis die in de weefsels is ingebed, ondanks de stereotiepe toespeling op kleur. Dit bevestigt op zijn beurt de majesteit van het Afrikaanse continent, die niet in een reeks beelden kan worden vastgelegd, maar letterlijk wordt belichaamd. Want de Afrikaanse heterogeniteit is te breed en uiteenlopend in termen van bevolkingsgroepen, cultureel erfgoed, historische achtergronden, voorouderlijke overtuigingen enz. De expo wordt georganiseerd door Black History Month Belgium in Modemuseum Hasselt. Taal: Engels en Nederlands De toegang tot Pagne Africain is inbegrepen in je toegangsticket tot DRESS.CODE. Pagne Africain is a Pan-African fabric exhibition that is based upon an exclusive selection of African fabrics that cross-sectionally showcase the entire continent. The exhibition aims at presenting the versatility of African textile culture and praxis. The essence of this exhibition project does not lie in the contradiction between the poor and the rich, but in the wealth of knowledge, history, spirituality and meaning embedded in the fabrics notwithstanding the stereotypical allusion to colour. This in its turn reaffirms the largesse and majesty of the African continent that cannot be captured in a series of images but is literally embodied. African heterogeneity is too broad and divergent in terms of population groups, cultural heritage, historical backgrounds, ancestral beliefs etc.

Hasselt en mode horen bij elkaar als naald en draad. Samen met een gids flaneer je door de straten en ontdek je de rijke textielgeschiedenis van de stad, de evolutie van kleine boetiek tot conceptstore en de verborgen verhalen achter de etalages. Naast het modeverleden ligt de focus op actuele modethema’s zoals de samenwerking tussen grote modehuizen en ketens, duurzaamheid en het gedrag van de consument. Prijs gids: € 60 (max. 20 personen per gids) Duur: 2 uur